5 conseils pour peindre à la peinture à l'huile
Nos conseils pour débuter à la peinture à l'huile
Depuis des siècles, la peinture à l’huile fascine les artistes par sa richesse chromatique, sa souplesse d’application et sa capacité à traverser le temps. Utilisée par les maîtres de la Renaissance comme Léonard de Vinci et Rembrandt, elle reste aujourd’hui une technique prisée des peintres contemporains. Grâce à son temps de séchage prolongé, elle permet un travail en finesse, des dégradés subtils et une profondeur inégalée. Mais comment ne pas en avoir peur ? Comment s’y atteler en essayant de se défaire de cette exigence de résultat qui parfois, nous bloque ?
Conseil n°1 : Faire une sous-couche à l’acrylique sur la toile
Exit la peur de la feuille toile blanche, en faisant une sous-couche à l’acrylique, vous débutez votre toile sans pression.
Cette astuce vous permet de ne pas avoir d’endroits laissés blancs sur votre toile, une fois que vous aurez peint et donc de ‘neutraliser’ votre toile.
Vous pouvez utiliser une couleur neutre comme une terre d’ombre naturelle, ou comme certains artistes, une couleur peps comme du orange, qui ravivera les couleurs qui viendront s’ajouter par dessus. C’est vous l’artiste !
Conseil n°2 : Créer toutes ses couleurs sur sa palette avant de commencer à peindre
Comme un pianiste, vous devez avoir toutes vos touches sous les doigts avant de vous lancer dans votre chef d’oeuvre !
On vous conseille donc de faire vos mélanges, de trouver vos couleurs, en amont.
Bien sûr, vous pourrez toujours ajouter de la couleur et trouver de nouvelles teintes au fur et à mesure, mais partir avec une base déjà préparée vous rendra plus confiant.
NB : veillez à avoir une palette qui n’absorbe pas la peinture à l’huile (en bois vernis par exemple)
Conseil n°3 : Se rapprocher de son sujet pour trouver la juste teinte
Si vous avez la chance de peindre à partir d’un sujet (bouquet, modèle vivant,…), vous pouvez vous servir des couleurs de ce sujet comme référentiel.
Après avoir créé vos nuances sur votre palette, n’hésitez pas à vous approcher de votre sujet, et à comparer la couleur sur votre couteau, avec la couleur réelle.
Cela vous permettra ensuite d’ajuster pour arriver au plus près de la teinte recherchée.
Conseil n°4 : Tenir son pinceau du bout des doigts, telle une épée !
Et oui, votre pinceau n’est pas un stylo. Pour plus de dextérité et de souplesse, essayez de le tenir comme une épée
Conseil n°5 : Travailler par touches de couleurs, les formes apparaîtront au fur et à mesure !
Oubliez tous vos acquis en dessin, et lancez-vous, touche par touche. Le dessin apparaitra au fur et à mesure !
Et pour mettre en pratique, on vous propose un atelier en ligne, à suivre en replay, conçu et animé par l’artiste peintre Loubna Rizqi : « S’initier à la peinture à l’huile sans temps de séchage »
Et pour aller plus loin, un cycle de 2 ateliers en ligne, à suivre en replay, conçus et animés par l’artiste Charlotte Barrault : « Peindre des fleurs pour exprimer des émotions » partie 1 (composition et travail des valeurs) et partie 2 (couleurs)