Nos conseils pour créer en série

S'inspirer des plus belles séries pour créer la sienne

La série, c’est le mode de création qui caractérise les peintres de la modernité, par opposition à la course au chef d’œuvre qui prévalait avant le XIXème siècle. Au PAON, on adore cette démarche qui permet de creuser un sujet sur le temps long, et de désacraliser la création de chaque œuvre. On aimerait donc vous inviter à créer votre propre série, en analysant quelques exemples qui ont marqué l’histoire de l’art, et en vous donnant les clés pour vous lancer dans votre première série.

Notre clé de lecture pour analyser une série

Lorsqu’on parle de série, en art, on désigne un ensemble d’œuvres d’un même artiste, qui partagent des caractéristiques et démontrent une certaine continuité. Pour chaque série, il y a donc une problématique qui nous est proposée avec une constante qui donne de la cohérence à un ensemble d’œuvres, et des variantes qui permettent de répondre à cette problématiques. Sur les prochains exemples contemporains ou tirés de l’histoire de l’art, on vous propose d’identifier les constantes et les variantes, pour explorer différentes pistes de création d’une série.

La Gare Saint Lazare de Claude Monet

12 toiles peintes en 1877

La problématique : comment capter une vérité visuelle fugitive à différent moment de la journée ?

La constante : le sujet, la Gare Saint Lazare

Les variantes : la lumière, l’heure de la journée, la saison, le point de vue sur la Gare Saint Lazare

Le Cygne par Hilma af Klint

5 toiles peintes entre 1914 et 1915

La problématique : représenter la dualité, le yin et le yang

La constante : les cercles centrés sur un même fond

Les variantes : la décomposition du cercle, les couleurs utilisés

Campbell’s Soup Cans d’Andy Warhol

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32 toiles sérigraphiées semi-mécaniquement en 1962

La problématique : faire rentrer un objet de grande consommation issu de culture populaire entre les quatre murs d’une prestigieuse galerie d’art américaine.

La constante : le sujet, l’angle de vue, le traitement, les couleurs

Les variations : le goût de chaque soupe 😉

Les arbres de Piet Mondrian

Une série évolutive peinte entre 1909 et 1917

La problématique : trouver son propre langage pictural

La constante : l’arbre comme sujet, la composition avec le sujet au centre de l’œuvre

Les variations : le traitement du sujet qui devient de plus en plus abstrait

The Negro Woman d’Elizabeth Catlett

15 linogravures créées entre 1946 et 1947

La problématique : illustrer l’oppression, la résistance  et la survie des femmes afro-américaines

La constante : la technique de linogravure, les femmes afro-américaine comme sujet

Les variantes : les scènes représentées, le choix du noir et blanc ou de la couleur

Hommages au carré de Josef Albers

Plus de 2000 œuvres peintes de 1949 jusqu’à sa mort en 1976

Problématique : explorer les interactions chromatiques

La constante : les carrés imbriqués selon une disposition identiques

Les variantes : les couleurs de chaque carré

A vous de créer votre propre série

Forts de ces quelques exemples, nous avons créé une liste d’éléments formels qui peuvent constituer des constantes ou des variantes de votre prochaine série.

  • Le geste
  • Le sujet
  • La thématique
  • La composition
  • La taille
  • Les proportions
  • Le support
  • Les couleurs
  • L’outil
  • La manière d’appliquer l’outil
  • Le blanc du papier
  • La lumière
  • Les formes
  • Le net / le flou
  • L’émotion
  • Le cadrage
  • Le point de vue

Pour votre prochaine série, commencez par donner une intention à votre création, en définissant la problématique que vous souhaitez soulever, puis choisissez parmi cette liste les éléments formels qui constitueront les constantes et les variantes de votre prochaine série.

Rendez-vous sur www.le-paon.com pour exercer votre créativité !