8 pochettes d’albums illustrées par des grands artistes

L’une des artistes musicales les plus influentes de l’époque qui ne cesse de repousser les limites de l’expression artistique, rencontre THE artiste contemporain pour une collaboration audacieuse, conceptuelle et… excentrique. Sur la pochette du troisième album de la chanteuse “ArtPop” on retrouve une Lady gaga sculpturale dans une pose suggestive. En somme, une Vénus moderne empreinte des univers de la musique pop et de l’art contemporain.

Pour un artiste désireux d’infiltrer tous les médiums, on s’attendait à ce que Dalí soit plus impliqué dans le monde de la musique. Pourtant sa participation se limite à une seule pochette d’album, celle de Jackie Gleason. Au dos de la pochette en prime, vous trouverez une jolie photo de Dali et Jackie, arborant une fière poignée de main.

Imaginez-vous dans une pièce remplie de peinture fluo et de rythmes groovy. C’est là que Keith Haring et David Bowie se sont rencontrés, dans un mélange explosif d’art et de musique. Ces deux génies créatifs se sont unis pour donner vie à la pochette du titre « Without You » sorti en 1983. Le résultat est tout simplement électrisant ! C’est comme si les pinceaux de Haring avaient dansé au rythme des mélodies envoûtantes de Bowie. 

La grande Rihanna s’est offert les services de l’artiste contemporain New-Yorkais Roy Nachum pour créer la pochette de son album « Anti », sorti en 2015. On y voit une version enfant de la chanteuse sur un fond sanguinolent, tenant un ballon (une métaphore pour s’évader de la réalité, d’après Roy Nachum). En plus, ses yeux sont cachés par une couronne (un symbole de pouvoir et de succès qui aveugle les gens et les empêche de voir l’essentiel de la vie, paraît-il). La collab a été un vrai succès, puisqu’elle a été nommée pour le prix de la meilleure pochette de l’année aux Grammy Awards en 2017 et c’est même la préférée de Riri, selon ses dires !

Parmi les pochettes d’albums réalisées par Andy Warhol, celle-ci est peut-être la plus mémorable, bien que les Rollings stones ou Aretha Franklin fassent aussi partie de la liste. Tellement iconique qu’on ne cite même plus le nom de l’album pour l’évoquer, il s’agit de “l’album banane”. Et pour cause, les versions originales de la couverture de l’album invitaient l’auditeur à « peler lentement et voir », pour révéler une banane rose et « nue » en dessous. Cette idée nécessitait une machine spéciale pour fabriquer les pochettes et a fini par retarder la sortie de l’album. A cause de ce long processus, la plupart des rééditions n’ont pas d’autocollant détachable, ce qui fait des exemplaires originaux des objets de collection prisés par les fans. Ça ajoute une vraie touche de mystère et de rareté à cet objet-œuvre, n’est-ce pas ?

Kanye avait trouvé sa proie pour cette pochette des années précédant le projet et le convoitait depuis essayant d’obtenir gain de cause. La proie c’est Takashi Murakami aussi appelé le “Wharol du Japon”. L’artiste révélait refuser la proposition de collaboration à répétition de Kanye West, mais “il n’avait pas encore compris qui était vraiment Kanye”. Le caprice de star assouvi, la couverture de l’album Graduation dépeint « Dropout Bear », l’alter ego de longue date de West, catapulté loin de son campus universitaire vers une zone à coup sûr remplie de rêves. 

Une pochette à l’image de deux rebelles, chacun menant leurs luttes politiques à travers leurs art. Le groupe Blur fait appel au street artist pour la couverture du single Good Song en 2003, en écho aux événements qui se déroulent en Irak. On retrouve au premier regard l’essence de Banksy, à la fois provocateur et attendrissant, incarnée par deux enfants innocents juchés sur un tas d’armes à feu. 

Cet album daté de 2020 marque le retour des Strokes, groupe new-yorkais adoré dans le monde entier. Un retour empreint des eighties, entre les sonorités des synthétiseurs, les riffs de guitares et l’esthétique de sa pochette tirée du tableau “Bird on Money” de Jean-Michel Basquiat de 1981. L’amour de Basquiat pour la musique n’est plus à débattre, et il semblerait que le groupe ait voulu lui rendre un hommage avec cette couverture qui représente – en gros – un oiseau bleu de profil et des signes peace and love à foison.