Cours de créativité
Photographie de Max Res
On est le 6 décembre, ça fait déjà quelques jours qu’on me suggère avec insistance d’écouter Mariah Carey en boucle. Et même si tout ce que je veux pour Noël, c’est vous, je pense que l’univers me susurre gentiment qu’il va falloir commencer à s’activer pour trouver des cadeaux à mettre sous le sapin.
Pour les parents, des cadeaux plutôt expérientiels. Pour les enfants, grosse razzia en librairie pour faire d’une pierre huit coups. Et pour vous mes cher.e.s particiPAONt.e.s ? Mmmm, pas facile… D’autant qu’avec plus de 80 artistes qui vous accompagnent déjà chaque semaine dans des réalisations artistiques variées, c’est un peu Noël tous les jours. Alors je me suis demandée ce qui faisait vraiment l’âme du PAON. Qu’est-ce que qui croustille chez nous un peu plus qu’ailleurs, et qu’on pourrait vous offrir sur un plateau d’argent ? Et bien d’après vos retours, ce que vous appréciez particulièrement, c’est qu’au-delà de vous partager les grandes règles de création communément admises, nos cher.e.s artiste vous partagent aussi leur tambouille, leurs secrets perso bien gardés, ceux qu’on ne trouve pas dans les livres, mais qu’on découvre au gré de ses expérimentations, et qui font le sel de la création.
Ça peut paraître anodin comme ça, mais un artiste qui partage au PAON, le fruit de longues années d’expérimentations, c’est un peu comme si Panoramix publiait la recette de sa potion magique sur Marmiton. Un vrai cadeau ! Pour lancer le mois des grandes tablées, des cadeaux et des vœux, je vous partage donc les recettes les mieux gardées du PAON, en célébrant l’art de la tambouille et de l’expérimentation.
Lecture complète en 5 min, résumée plus bas en 10 sec chrono
Et oui, quand on crée il y a les règles communément admises du genre : “il faut utiliser un pinceau à lavis pour faire de l’aquarelle” ou “sur le papier, il faut garder des réserves de blancs pour signifier la lumière”, et puis il y a notre petite cuisine qu’on fait chacun dans nos ateliers. Car créer, comme cuisiner, c’est aussi expérimenter des mélanges, détourner des outils ou des règles pour voir ce qui se passe, se confronter parfois à l’erreur ou juste faire avec ce qu’on a sous la main. C’est même souvent, ce qui fait la singularité d’un artiste : la manière dont il adapte les règles à ses propres créations.
En général, ce sont plutôt des secrets bien gardés. Dans ce documentaire sur Rothko, on a par exemple appris que l’artiste avait élaboré une recette de peinture pour pouvoir travailler la couleur avec le plus de sensualité possible. Après un voyage en Italie, il s’est inspiré de la recette de la tempera, chère aux peintres de la Renaissance, pour constituer une émulsion à base d’œufs, de peinture à l’huile, de résine Dammar et d’huile de lin. Il y passait chaque fois beaucoup de temps pour obtenir une consistance très fluide, sans obéir à un dosage précis. Plutôt que d’utiliser une palette, il versait ces pâtes dans des contenants dans lesquels il pouvait plonger son pinceau pour pouvoir apposer la peinture comme il le souhaitait. Et pendant plus de 30 ans, Rothko a continué à perfectionner ses recettes de pâtes colorées, fruit de plusieurs histoires, voyages et civilisations, en les gardant secrètes. On raconte même que quand ses amis venaient lui rendre visite dans son atelier, il nettoyait avec attention ses brosses et ses pinceaux, pour ne rien laisser paraître de ses subtils mélanges.
Au passage, on comprend bien aussi comment tout cela véhicule une représentation mystique de de l’artiste : l’atelier devient un lieu secret dont on connaît peu de choses, et l’artiste un mage dont les procédés restent secrets.
Mark Rothko par Alexander Liberman
Et oui, toutes ces boîtes ont bien sûr fait évoluer les usages des certains artistes, qui partagent volontiers des infos sur les coulisses de leur création. Alors qu’on ne voyait les artistes que par le prisme institutionnels des galeries, des musées il y a quelques années, on peut aujourd’hui avoir un contact beaucoup plus direct en les suivants directement sur leurs comptes Insta ou Tiktok, ou à travers d’autres médias qui les font parler dans des formats beaucoup plus intimes. On y voit non seulement leurs travaux, mais aussi les expos qu’ils vont voir, les lieux qui les inspirent, les gens qu’ils rencontrent, leurs engagements, bref tous les à-côtés qui nourrissent leur pratique. On vous partage ici quelques comptes et contenus qui permettent d’en savoir plus sur les coulisses des artistes :
Pour Noël, on vous partage un condensé des recettes arty les mieux gardés du PAON. Profitez-en, c’est cadeau !
– Listez les doutes que vous avez ressenti à propos de votre pratique créative
– Quels sont les véritables enjeux derrière ces doutes ? Essayez de les analyser pour mieux les comprendre.
– Que souhaitez-vous retenir de ce shot créatif ?
Bon mois de décembre à tou·te·s !
L’équipe du PAON
Si vous voulez recevoir nos shots créatifs mensuels directement dans votre boite mail, c’est par ici !
Le tarot, un art comme un autre