Photographe Jonathan Borba, dessin arts plastiques
Parmi les nombreux styles graphiques, il peut être déconcertant de trouver sa patte artistique. Que vous soyez débutant ou amateur d’art, trouver son propre style de dessin n’est pas une mince affaire. Pour y répondre, Marine Lognoné, illustratrice et spécialisée dans le crayon de couleur, nous a livré quelques conseils. Lors d’un atelier avec Canson, Marine nous a montré comment dessiner selon 4 traités différents, qui permettent de donner 4 styles à un sujet. On vous les partage ici.
Lorsqu’on travaille les hachures, il faut d’abord commencer par les zones les plus lumineuses, jusqu’aux zones les plus sombres. Pour cela, prenez le temps d’observer votre sujet : quelles sont les zones les plus lumineuses? D’où vient la lumière? Combien de couleurs pouvez-vous déterminer ?
Une fois ce travail préliminaire effectué, vous pouvez passer au tracé. Pour réaliser un tracé hachuré, détendez votre poignet et effectuez de légères pressions en diagonales (droite en haut jusqu’à gauche en bas), en détachant la mine du papier à la fin de chaque trait. Il ne faut pas hésiter à superposer les couleurs : cela permet d’avoir un résultat plus fondu.
Les hachures multidirectionnelles jouent sur le modelé et le volume du sujet. Comme pour le hachuré simple, commencez par la couleur la plus claire en allant progressivement au plus foncé, par des traits spontanés en cercle. N’hésitez pas à aller dans toutes les directions et à superposer vos traits : en travaillant ainsi, vous accentuez le volume et la courbe de votre sujet.
Le traité par crayonné de cercles est idéal pour travailler les dégradés et les fondus.
Gérez l’inclinaison de votre crayon dans un premier temps, puis commencez par de petits cercles à intensité douce en augmentant progressivement l’amplitude. Effectuez de légères superpositions de couleurs afin de fondre vos zones colorées entre elles.
L’idée de cette technique est d’être très spontanée. Elle est très utile pour croquer en voyage et capter l’essence d’un sujet dans un temps imparti. Apposez des masses de couleurs de façon irrégulière, en suivant grossièrement les zones de couleurs. Laissez des espaces blancs pour représenter la lumière et ne vous attardez pas sur les fondus des couleurs. Utilisez des couleurs aux nuances vives et complémentaires afin de capter la vivacité du sujet.
À partir de ces 4 traités, vous pouvez maintenant explorer différentes façons de les exploiter en fonction des médiums (encre, feutre, peinture, aquarelle, etc). La pratique régulière et la curiosité vous permettront d’affirmer votre style. N’oubliez pas de prendre du plaisir dans votre processus créatif afin qu’il puisse perdurer dans le temps.
Et pour vous entraîner à réaliser ces 4 traités, suivez gratuitement l’atelier animé par Marine !
Matériel nécessaire :
– Crayons de couleurs
– Papier grain fin
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